Impresiones animɐdas

Sensación: plácida contemplación con paréntesis de frustración. Ritmo: al de una mota mecida por la brisa del atardecer. Ideal para: un momento de intimidad. Destaca por: la exploración del límite entre el amor y la amistad. Presta oído a: sus notas suspendidas de piano. Clave visual: sus acuarelas de tonos suaves y pálidos. Para amantes de: las historias emotivas que no dramáticas. Sorprendente por: lo armónico de su puesta en escena. Isshukan Friends, la serie de 2014 que adapta el manga de Matcha Hazuki, es uno de esos anime que uno revisita cuando necesita reconfortar su interior. Es como una taza de té que se saborea despacio y su tenue sabor persiste en el paladar. A caballo entre el drama y una sutil comedia romántica, trata sobre el sentido de la amistad, pero, sobretodo, del delgado umbral, a veces infranqueable, que puede separarla del amor. ... Kaori es una chica solitaria que erige un muro impenetrable a su...

Sensación: sorpresa y desconcierto. Ritmo: un tanto caótico e irregular. Ideal para: una tarde de domingo. Destaca por: lo arriesgado de su propuesta. Presta oído a: las letras de sus temas. Clave visual: arte demasiado plano. Para amantes de: los giros de guion. Sorprendente por: la elección de su reparto. El primer episodio de esta serie ha sido diseñado para dejar a la afición boquiabierta: objetivo que logró cumplir. La serie causó gran revuelo y reacciones de sorpresa y admiración por un lado y de desconcierto y engaño por otro llenaron ríos de tinta. Se marcaron un Abiertos hasta el amanecer , película en la que si uno visiona virgen se queda ojiplático cuando los protagonistas alcanzan Méjico, ¡pero quién a estas alturas queda que pueda ser sorprendido! Un poco así ocurre con Turkey! , la propia carátula que se lanzó después desnuda su temática. Aunque el lector ya esté prealertado, si todavía aspira a experimentar...

Sensación: aspiracionalmente cándida. Ritmo: a la velocidad en la que Mario Bros se mueve por la pantalla. Ideal para: verla sin prejuicios comiendo unas palomitas. Destaca por: el revuelo que ha causado. Presta oído a: la dicción inglesa. Clave visual: colores dulces y “potitos”. Para amantes de: apretujar los cachetes de los niños. Sorprendente por: la sencillez de su propuesta. Hay comedias estridentes que buscan la risa fácil, las hay barrocas y absurdas o deliberadamente provocadoras y las hay sin pretensiones, que intentan ser más simpáticas que cómicas. Un humor inocente y pueril que más que humor pretende ser un baño de candidez. Con unos personajes infantilizados que no reflejan su edad real y unas situaciones ingenuas, Game Center Shoujo to Ibunka Kouryuu intenta abrirse paso en una temporada demasiado saturada de estrellas para poder brillar. Y es que es un anime de nicho, de uno delicado, que, en especial en o...

Sensación: dulzura contagiosa. Ritmo: plácido, pero sin pausa. Ideal para: acurrucarse en el sofá arropado por el cojín favorito. Destaca por: la meticulosa construcción de sus personajes. Presta oído a: sus silencios. Clave visual: su composición impecable y las sonrisas deslumbrantes. Para amantes de: las historias de amor tiernas y sosegadas. Sorprendente por: su cercanía y capacidad de transmitir. Cuando se trata de romance, CloverWorks es una apuesta segura, así lo atestiguan Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru (KiseKoi) o Horimiya, pero ah, con Kaoru Hana wa Rin to Saku se superan a sí mismos. Esta adaptación del manga de Saka Mikami se ha posicionado directamente en la primera posición en varios destacados rankings de la temporada desbancando a titanes de la talla de Dandadan, el esperado regreso de Gran Blue o la ya citada KiseKoi. Es un puesto que se ha ganado por mérito propio, no solo por una calidad artística exce...

Sensación: trágica fatalidad. Ritmo: inexorablemente rápido. Ideal para: una tétrica noche de invierno. Destaca por: su crudeza y la amplitud de temas que trata. Presta oído a: la atmósfera creada por la orquestración de Masanori Takumi. Clave visual: estilo elegante y alargado, tan bello como brutal. Para amantes de: la oscuridad y la tragedia. Sorprendente por: la capacidad de crear personajes tan diferentes sobre una misma premisa. Continuamos el descenso a las tinieblas que exploramos recientemente abriendo el baúl de los recuerdos. Toca desempolvar esta vez una obra de referencia de la fantasía oscura: Claymore . Este anime de 2007 nos traslada hasta una especie de Europa alternativa que bien podría estar situada en la frontera entre el Medievo y el Renacimiento. Un mundo habitado por gente sencilla, pero temerosa, no solo de aquellos que los ponen en peligro, también de sus salvadores. Sobre este lúgubre tapiz, el aut...

Sensación: cursi, pero simpática. Ritmo: más rápido de lo esperado. Ideal para: liberar tensión. Destaca por: la deconstrucción del elitismo. Presta oído a: sus temas de cierre temáticos. Clave visual: trazo limpio y bien definido, una calidad superior a la esperable. Para amantes de: las tsundere y las comedias de fácil digestión. Sorprendente por: su capacidad para revertir los clichés. Si algún género puede superar a los isekai en número, este sin duda alguna es el harem. Una temporada con la del verano del 2025 no podía ser menos y viene cargada de ellos. Los hay para todos los gustos y colores, por ejemplo, el tan popular como vilipendiado Kanojo, Okarishimasu o la sorprendente apuesta lésbica de Watashi ga Koibito ni Nareru Wake Nai jan, Muri Muri! (※Muri ja Nakatta!?) . Los hay también mediocres como Kakkou no Iinazuke o estrafularios y rocambólicos como Kizetsu Yuusha to Ansatsu Hime . Un lugar a parte se merece Mi...

Sensación: divagación existencialista. Ritmo: contemplativo. Ideal para: una noche de insomnio. Destaca por: su arte y elaborados diálogos. Presta oído a: el tema que catapultó a Creepy Nuts. Clave visual: monocromos eléctricos, uso esquizofrénico de la cámara. Para amantes de: la introspección, el vampirismo y el cine de autor. Sorprendente por: su apuesta tanto visual como de exposición arriesgada. En plena segunda temporada, echamos el freno y miramos hacia atrás. Yofukashi no Uta (Call of the Night) es una explosión visual que nos invade la retina, pero a pesar de sus tonos estridentes, se antoja sosegada, conectada con la vida noctámbula urbana, no del bullicio sino de quienes deambulan por sus calles semivacías perdidos en la noche. Un paseo sin rumbo que sin embargo, a cada paso nos acerca a un destino al que no somos conscientes que nos dirigimos. Es un viaje, no físico, sino interior sobre la propia razón de se...